영화에서 어떻게 술에 취한 연기를 하는가?

덴마크 영화 Another Round는 주정뱅이 연기를 너무 설득력 있게 보여서 배우들 스스로 취기가 돌았다고 믿게 한다.

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때때로 당신은 배우들이 연기하는 것이 아닌가 궁금해 한다. 영화 각본의 대사를 읊고, 근처에 앉아 있는 감독의 안내를 받고 있다는 것을 당신은 깊이 알고 있을 것이다. 하지만, 아무리 설득력 있게 말해도, 그들은 진정으로 화가 나거나, 유우호리적이거나, 미친 듯이 사랑에 빠져 있고, 가식이 개입되어 있지 않다고 생각하게 만들 수 있다. 이런 불확실성을 촉발시킨 최근 영화는 토마스 빈터버그(페스턴, 더 헌트)가 연출한 어나더 라운드(드루크)이다. 덴마크가 오스카 시상식에서 국제 부문 최우수상을 수상한 것은, 빈터버그의 지독한 중년의 위기 비극적인 사건이었다. 매드스 미켈슨(카지노 로얄, 닥터 스트레인지)이 근무 시간 내내 술에 취해 실험하는 네 명의 지저분한 교사 중 한 명으로 출연했다. 그들의 도취는 정말 사실인 것 같다 – 매드스 미켈슨이 부두에서 음주 댄스를 하는 장면이 한 장면으로, 이러한 이유로 소셜 미디어에서 널리 공유되었다. 그들이 순하게 깔끔하든, 아니면 완전히 녹초가 되든, 일부 시청자들은 스스로에게 "배우들이 정말 취했나?"라고 물을 것이다.

그 대답은 단호히 거절하는 것이다. 미켈슨은 줌(Zoom)을 통해 BBC 컬쳐에 "우리는 처음부터 그것에 대해 확고했다"고 말했다. 그는 "만일 술에 많이 취하기로 돼 있는데 필름에 한두 장면을 찍으면 맥주가 느껴질지 모르지만 우리는 60일 동안 매일 이러고 있었으니 그건 안 된다. 한 장면에서 세 시간 동안 술에 취해 있다가 다음 장면에서는 멀쩡하게 차를 운전하는 날도 있었다. 맥주 한 잔 마셨으면 그렇게 할 수 없어." 빈터버그는 더 멀리 간다. 코펜하겐에서 온 영상통화에서 그는 배우들이 술에 취한 장면에 취한다는 생각을 '아마추어리즘'이라고 일축한다. 하지만 어떻게 영화에서 믿을 수 있을 만큼 눈이 빠지도록 할 수 있을까? 그는 "화면상으로는 진짜처럼 보이는 것은 무엇이든지 마찬가지"라며 "힘든 노력과 많은 반복의 결과"라고 말한다.

어나더 라운드의 배우들은 이틀 동안 카메라로 술을 마신 다음 그 장면을 연구했다(크레디트: Alamy)

우리는 모두 냉정한 캐릭터를 연기하다가 슬럼프에 빠진 배우들에 대해 들어본 적이 있다. 하지만 여러분이 슬러쉬 캐릭터를 연기하고 있다면, 술을 끊는 것이 최선인 것 같다. 그런 점에서 특별한 언급은 영국 컬트 영화 위드네일 & I의 스타인 리차드 이 그랜트에게 돌아가야 하는데, 그는 이 영화를 만들기 전까지는 평생 술에 취한 적이 없었기 때문이다. 이 배우는 의학적으로 알코올에 약하지만 작가 겸 감독인 브루스 로빈슨은 위네일의 아늑함을 어느 정도 경험해야 한다고 느꼈다. 그랜트는 샴페인 두 병을 정성스럽게 먹으며 몇 시간 동안 괴로워하다가 아내가 "연기를 해보는 게 어때?"라고 묻는 동안 다시 몸을 움츠리고 있었다.

다른 라운드의 배우들은 "우리 모두 술에 취한 것이 어떤 것인지에 대한 지식이 가득 담긴 배낭을 메고 다녔다"는 미켈슨의 말처럼, 이미 실제의 경험을 가지고 있었다. 그럼에도 불구하고, 빈터버그는 그들을 "알코올 신병 훈련소"에 보냈다. 리허설의 일환으로 이틀 동안 카메라로 술을 마시고 디지털 음주측정기로 혈중알코올농도를 측정했다(영화 속 등장인물들이 그러하듯). 그 후, 그들은 각 장면에서 적절한 정도의 취기를 시뮬레이션하고 있는지 확인하기 위해 그 영상을 연구했다. Mikkelsen에 따르면, 가장 계몽적인 장면은 그들이 아직 술이 덜 깬 시기였다고 한다. "자신을 마시는 거라면, 관찰하기보다는 맥주 두세 잔만 마셨으면 기분이 괜찮고 자연스러워. 술 취한 기색이 전혀 보이지 않는다. 그런데 밖에서 보고 있으면 사람들의 목소리에서 똑똑히 보고 들을 수 있고, 사람들의 목소리가 조금 더 시끄러워지고, 조금 더 자유롭고 느슨하게 움직이는 모습이 보인다. 사회적으로 받아들여질 수 있는 수준에서는, 그것은 단지 사소한 뉘앙스일 뿐이지만, 그 징후는 거기에 있다. 그런 장면들을 연기할 때는 어깨도 내려놓고 약간 긴장을 푼다. 혀가 약간 혀짤배기여서 그것도 조금 풀어놨어."

한 우울한 이야기에 따르면, 보가트의 마지막 말은 "나는 결코 스카치에서 마르티니스로 바꾸지 말았어야 했다"는 것이었다.

당신은 이 주의 인물들을 많은 고전 영화들에서 볼 수 있다. 대표적인 예로 오즈 야스지로의 도쿄이야기에 나오는 치슈 류가 술집을 소급하면서 다 큰 자식들에 대해 불평을 늘어놓는 모습, 그의 머리 롤링, 그리고 카사블랑카에 있는 전 세계의 모든 마을의 진 이음매를 저주하는 험프리 보가트가 있다. 보가트는 리처드 E 그랜트와 달리 현장 훈련은 필요 없었다고 해도 과언이 아니다. 한 우울한 이야기에 따르면, 그의 마지막 말은 "나는 결코 스카치에서 마르티니스로 바꾸지 말았어야 했다"는 것이었다.

위네일을 연주하기 전에 취기를 경험하기 위해, 알코올에 대해 편협한 리차드 E 그랜트는 샴페인 두 병을 마시고 심하게 아팠다(크레디트레이드: Alamy)

빈터버그와 토바이어스 린드홀름이 공동 집필한 어나더 라운드의 줄거리는 이들 4명의 알코올 섭취량을 나날이 늘려가고 있다. 빈터버그는 "경찰이 당신이 얼마나 취했는지 알아내기 위해 사용하는 카드를 입수했다"고 말했다. "아주 구체적이다. 0.09[혈중 알코올 농도당]일 때는 약간 졸리고 0.11일 때는 감정이 격해지고 0.12일 때는 가끔 노래를 부르기 시작한다. 이 물건에는 계통이 있어."

그렇다면 영화제작자들이 팁을 주는 것은 무엇일까? 

미켈슨은 "대부분의 배우들이 약간 취해서 연기하는 비결이 사생활처럼 접근하는 것이라고 말할 것"이라며 "술에 취하지 않도록 최선을 다하는 것"이라고 말했다. 꽤 느리게 움직인다, 더 조심스럽다, 조금 더 정확하다." 술취의 다음 단계는 "아무도 더 이상 듣지 않는다, 그것은 단지 사람들이 아주 큰 소리로 말하는 것이다"이다. 그리고 그것이 배우들이 영화를 만들 때 정신을 바짝 차려야 하는 또 다른 이유다: "그렇지 않으면 당신은 당신의 감독의 말을 듣지 않을 것이고, 그래서 그것은 전혀 효과가 없을 것이다."

당신이 그것을 얼마나 밀어붙일 수 있는가는 한계가 있다. 하지만 우리는 그 한계에 도달했다. 토마스 빈터버그

몇 유닛 더 가면, 등장인물들은 도배되고, 전차를 타고, 세 장의 시트를 바람에 날려 보내는데, 이것은 영화 속 코미디와 비극의 주요 조건이다. 한 극단에는 아더에 껴안고 싶은 더들리 무어가 있는데, 이 무어는 생울타리에 걸려서 "넌 생울타리다!"라고 으르렁거리고 있다. 다른 한 편에는 레이디 가가의 캐릭터 앨리가 트로피를 받아들이면서 그래미상에 젖는 애처로운 잭슨 메인(브래들리 쿠퍼)이 있다. 그러나 미켈슨은 영감을 얻기 위해 다른 영화들을 보지 않았다. 그 대신 그는 "유튜브를 많이 시청했는데, 어떤 이유에서인지 러시아인들이 완전히 망치질을 당했을 때 자신을 촬영하는 일이 많았다"고 말했다. 이 동영상들만큼 교육적이긴 했지만, 그와 그의 동료들은 곧 또 다른 문제에 부딪쳤다. 빈터버그는 "술에 취한 사람들이 싸우는 유튜브 영상을 보면 나쁜 코미디처럼 보인다"고 말했다. 영화 한 편으로는 현실은 너무 벅찰 것이다. 얼마나 밀어붙일 수 있느냐는 한계가 있지만 우리는 그 한계에 도달했다."

마드스 미켈슨은 다른 배우들이 술에 취해 연기하는 것을 보는 대신 영감을 얻기 위해 유튜브를 많이 봤다(크레디트: Alamy)

제대로 어지러워 보이도록 하기 위해, 배우들은 각자 취하기 전에 빙글빙글 돌곤 했다 – 글쎄, 그들 중 몇 명은. 빈터버그는 "매드스는 그렇게 하지 않았다고 생각한다"고 말했다. "그 사람 밑에 있었어." 그들은 또한 "매우 고통스러운" 안대를 사용하여 그들에게 필수적으로 표백적인 붉은 눈을 주었고, 그들이 벽에 부딪혔을 때 어깨 패드를 사용했다. 눈이 먼 채로 술에 취한 것은 결국 위험할 수 있다. 찰리 채플린의 슬랩스틱 천재성은 찰리 채플린의 뼈를 부러뜨리지 않고 멋지게 넘어지게 한다. 어나더 라운드에서는 배우들이 분위기가 잡힐 때마다 넘어질 수 있도록 바닥에 크래시 매트를 깔아놓는 게 해법이었다. 미켈슨은 "매우 술에 취한 사람들은 넘어질 때 손을 이용해 자신을 멈추게 하지 않는다"면서 "그들은 이빨이나 얼굴만 쓰니까 주변에 돗자리를 깔고 싶어했다"고 설명한다.

하지만, 빈터버그에 따르면, 여러분이 절인 누군가를 연기할 때 "가장 중요한 것은" 시청자를 속이는 것이 아니라 여러분 자신을 속이는 것이라고 한다. Another Round의 오프닝 장면에서, 몇몇 십대들은 불쾌한 맥주를 마시고 호수를 질주한다. 빈터버그는 "맥주는 모두 무알코올이었지만 젊은 배우들은 그 분위기에 너무 의기양양해 "미쳤다"고 말한다. 술집에서 한 번 소란스러운 장면에서 주연 배우들에게도 같은 종류의 최면술이 일어났다. "환상이야. 당신의 뇌는 그것을 '나는 보통 그런 상태에 있는 환경에 있다'라고 처리하고, 그것은 당신을 그런 상태에 이르게 한다." 그래서 어쩌면, 어떤 의미에서, 배우들은 술에 취한 장면에 취했을지도 모른다. 단지 술 한 방울 없이 그것을 관리했을 뿐이다.